古典芭蕾与中国古典舞其实是大不相同。（图片来源：神韵艺术团官方网站）
古典芭蕾与中国古典舞有何不同呢？
中国舞体现教育的行为与伦理道德的修养
原飞天艺术学院老师陈绮筠表示，古典芭蕾有着自我展现与直线构图的特色，中国古典舞表现的却是柔和的肢体动作，并在舞蹈中体现教育的行为规范与伦理道德的修养，这是中国古典舞最有价值的地方。
因为，一个简单的传递物品动作，就可以说明古典舞演出时展现出的社会礼仪。当年幼的晚辈要递上物品给年长者时，必须表现出的恭敬态度是：低着头走上前，两手奉上物件，再低头退出，双眼不能直视长者。但如果是与自己平辈的人物就不必如此，如果面对的是晚辈那就更直接。这就是在舞蹈中呈现出的“礼”，也是周公以“乐舞教育”治国的意涵。
中国古典舞的善与美 是高尚的“美育”
此外中国古典舞演出的善与美，更是一种高尚的“美育”，在舞蹈中女性表现出的大都是端庄贤淑的气质，男性则显出挺拔伟岸的仪态，从演员走路的神态稳重或轻浮，眼神的飘移或凝重，都可以让观众感受到演员的情感与气质，从中学习到美好的礼仪态度。陈绮筠特别强调中国古典舞的每个动作都将尾椎往下放，重心压低保持平稳，把典雅的韵味突显出来，即使是递一张小纸片的动作也能有各种不同的韵味，老人是以略微颤抖的步伐前行，少女是以轻盈的脚步移动，男人则是昂首阔步地向前。相信现场观众在观赏古典舞时，一定能感受到中国舞的“韵味”。
中国舞具备“形神兼备”的特色，演员的外在动作是“形”，还有跳、转、翻的技巧。（图片来源：新唐人）
中国古典舞讲究内省与感受
“含胸内收”是每个表演最基础的动作，陈绮筠表示，中国舞的精髓所在，那就是“内省”，即使是递一张纸给对方都要讲究礼节修养，都注重对方的感受。这是中国舞身韵、身法的技巧，也就是：手、眼、身、法、步的相互配合，女生大拇指与中指捏成兰花指，男生四指并拢虎口撑开成虎口掌，递上物品时再配上看对方的眼神，身体摆动的方式，走路的步伐，这一个个细腻的动作，给观众栩栩如生的感受，所以中国古典舞赏析最讲究的就是“感受”。像身法中不断开展“圆”的图形，也是汉民族柔性的精神象征，演员可以演出平圆、立圆、八字圆等等，这个圆形构图包涵着佛家轮回转生的概念。
女生的大拇指与中指会捏成兰花指，男生则是四指并拢虎口撑开成虎口掌。（图片来源：大纪元）
中国舞失去文化内涵 太重视外在技巧
陈绮筠表示，中国舞具备“形神兼备”的特色，演员的外在动作是“形”，演出的情感就是“神”，再有就是跳、转、翻的技巧，这些技巧是为了达到烘托渲染的效果，不是为了演员的自我表现，这些技巧在中国的戏曲、武术、杂技、体操中也可以找到。
然而，现今中国舞有很多的东西已消失了，尤其是文化内涵的部分，有许多舞蹈老师也无法厘清其中的根源，很多舞蹈演员也都只注重外在表现的技巧，这样的中国舞是没有精神内涵的，只有外在的形体动作，失去了太多感动人的力量。未来，她希望所有中国舞的编排老师们把文化内涵放进舞蹈里，为我们社会的伦理道德教育尽一份力量。
提到中国古典舞表演，陈绮筠特别推崇巡回全世界的“神韵艺术团”，她指出如今在中国古典舞中文化内涵最完整，最正统的就非“神韵艺术团”莫属了。
