遥想嫦娥抱玉兔，孤身一人待在月宫，内心饱受孤冷。（图片来源：维基百科）
李商隐有一首七言绝句《嫦娥》，绝对是家喻户晓的诗词，那就是《嫦娥》。说你没有读过，那真会让人大吃一惊。这似乎是人人在童年时期，就得必备的唐诗知识。
嫦娥享大名李商隐善用典故
《嫦娥》是一首与神话传说有关的诗词，这亦是作者的专长。李商隐的诗不仅华丽晦涩，他还善用历史典故，藉物烘托，传递心绪。只是，因为李商隐在《嫦娥》中，运用了众所周知的嫦娥偷药后奔月的传说，因此倒不令人觉得解读此诗会产生什么大问题。虽说中秋已过，虽说小时已读过，但，还是来温习一下吧！
云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。
嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。
深沉的烛影映照在以云母装饰的屏风上，天河逐渐稀落，明亮星儿已经沉没。
嫦娥应该后悔偷吃了长生不死药，如今只徒留望着碧绿青空，逐夜逐夜的心魄。
阅读这首诗，大家几乎都对最后两句“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”，印象最深，认为嫦娥应该后悔偷吃了后羿自王母娘娘那儿得来的仙药，所以现在只能独自一人在月宫上忍受寂寞，懊悔不已。但为何大家多遗漏了前两句？摆除只是书写简单明了的景物外，多半是因为觉得里头似乎还有些什么未解之境。其实前两句，还能看出李商隐借由描绘所见之景，辗转透发含蓄不显的心情。
含蓄诗句令人思，揣摩诗句染心绪
李商隐为何先描写古人用来遮蔽的用具“屏风”呢？而且上头还缀有珍贵且半透明的云母？云母屏风既能隔开两边，即代表有一边是隐而未明的，那种能让人有无限揣摩的状态，与第三句“嫦娥应悔偷灵药”中的“应”好似有所呼应。然而，第二句的“长河渐落晓星沉”似乎只是告知著：能缀饰黯淡夜空的发亮星系、星儿都稀微了。夜渐渐深了……
然而，这两句从近景描写到远景，从能被烛光照的半透亮，又能投射出幽深烛影的室内的云母屏风，写到只能远观的天际长河，这般的描绘就仿佛是我们在探看明月上的嫦娥那般难以确定：自身非嫦娥，焉知嫦娥是苦或乐？
我们只能端看她孤身一人在月宫，而臆测她应该悔恨偷了夫婿的长生药，于是在每天的漫漫长夜中，只剩她独享自己那无边无际的心绪，任凭念想、情绪缓缓蔓延，缓缓深沉。
当然，解诗有多角度！罗凤珠认为：“这首诗是以嫦娥奔月的故事为题材，衬托诗人身心两方面的寂寞孤单。”因为李商隐遭遇了政治与情感上的失落与伤痛，所以他借着嫦娥偷药离开后羿的这个凄凉又美丽的神话典故，来抒发感怀。刘学锴则认为，李商隐运用了艺术概括的技巧，塑造了三位一体的艺术形象，也就是说作者、孤栖无伴的嫦娥与寂处道观的女冠，三者能相融的共通点，即是都有着清高而孤独的心志。
由于《嫦娥》诗意过于含蓄，又太有名了，历史上自然有多种品评：
清人何义门表示，这是李商隐“自比有才调，翻致流落不遇”；纪晓岚则认为，“意思藏在第一句，却从嫦娥对面写来，十分蕴籍，此悼亡之诗，非咏嫦娥”﹔俞陛云在《诗境浅说续编》中说道：“嫦娥偷药，本属寓言。更悬揣其有悔心，且万古悠悠，此心不变，更属幽玄之思。词人之戏笔耳。”……
正因为《嫦娥》如此含蓄，如此蕴聚诸意，因此令众多文人琢磨许久，联想浮翩。即使各家揣摩之后，各执己论，但仍未必能解释清晰，未必能尽如人意。但诗词不正是因为在言未明，在意未显之间，在融合了诗人与解读者的情感与思绪之间，能更加呈显了它的美感，它的诗意，甚至是突显它的戏剧性。文化底蕴所积酿的深广也因为这些高妙，而被缝织得更加明亮耀眼。
参考资料
陈友冰〈中国古典诗词的意境美——《中国古典诗词的美感与表达》之九〉(国学网)
刘学锴〈嫦娥〉《唐诗鉴赏辞典》
罗凤珠〈唐诗里的神话与传说故事〉(唐诗世界)
邱燮友《新译唐诗三百首》(台北：三民，2000)
