摄影镜头可以分别拍得到细腻和壮阔的景致，但要把这些全部加在同一个画面一起呈现的话，那就只有中国画才能做得到了；担任过北宋和南宋画院重要画师的李唐，极具写实功力，他营造出千年不减的独到韵味……
李唐《万壑松风图》
这幅画是三拼绢，就是三块绢布拼在一起画成的，从上面天空的位置可以看到接缝，是一幅非常大的作品，因为以前的绢尺寸没有那么大，超过一百公分的画，就必须用拼接的方式来完成。
郭熙《早春图》
这件作品虽然巨大，但画面给人感觉愉快、宏大，并不暗沉、萧条，例如画中的松叶十分茂密，与郭熙《早春图》中的蟹爪枝给人萧条的感觉，或春芽才刚冒出来的感觉完全不同，这幅画像是夏天，生机勃勃，且声音很多，画中可以感受到泉水泊泊、松风摇曳、主峰两侧、山凹处、山峰处都有流泉，呼应了画名中的“万壑”。
主峰布置在画幅中央，左右有高低参差的插云尖峰。画中冈峦、峭壁像被斧头砍下来，一块一块的痕迹非常的清楚，这是典型的“斧劈皴法”，岩石质感的坚硬度看得也非常清楚。再看看水流瀑布上的那种流水的情形，也完全像真实的一样，让你好像可以走进去，可以进去走，可以进去居住，可以进去游玩，甚至于可以在那边坐着，可以在那边卧着的景像。山腰处的朵朵白云，好像是冉冉欲动，一方面把群山的前后层次感划分出来，还使画面有了疏密相间的效果，也使整个气氛上有柔和调剂的一面，不会因为太密、太实而让欣赏者有过分的压迫感。
画家小论
李唐是北宋末期的人，当时的皇帝徽宗虽然在政治上一无可取，但在绘画方面却有突破性的政策，比如，他打破过去由他人推荐进入画院的习惯，以考试的方式选才；徽宗很重视画家对于诗意的想像力，并以其做为鉴定标准，当年，徽宗出的考题是“竹锁桥边卖酒家”，竹锁不是竹子做成的锁，“锁”是诗句里一个很关键的字，整句诗的意思可以解释为一片竹林把桥边卖酒的店家给遮掩住了。
但“桥边卖酒家”在诗句里就占了五个字，所以很多画家把重点放在酒家、酒客谈笑、桥边的描绘；李唐先画了一片竹林，有座桥头，隐隐在竹林中有幅酒旗，连酒家的建筑都没有画出来，却将诗中的关键字“锁”表现的淋漓尽致，徽宗非常欣赏李唐的诠释能力，因此钦赐第一名。
进入画院后，李唐受到徽宗重视，官至待诏。《万壑松风图》这幅作品便是在北宋宣和时期（宣和为徽宗年号）完成的，大约是一一二四年，李唐当时大概七十多岁。
李唐是一个全才型的画家，绘画实力丰厚，不但会画山水，也会画人物故事画、花鸟、走兽等。因“靖康之难”逃往江南后，他逐渐改变画风，北方的大山大水、中峰鼎立的构图逐渐变成了江南烟雨濛濛、西湖杨柳、平坡的半边构图，还有他创的斧劈皴法，带领了南宋画家走向另一个画风，包括知名的马远、夏圭；他虽然是北宋时期的人，但因为影响深远，与刘松年、马、夏合称“南宋四家”。
冷知识
Q：什么是“斧劈皴法”？
A：斧劈皴法是用毛笔的侧锋以斜角擦出，适合描绘质感坚硬而多棱角的山石、峭壁或陡坡，因为山石的块面仿佛遭利斧砍凿而成，所以叫做“斧劈皴”。
Q：“写实画”是西方国家独创的绘画技巧？
A：中国在宋朝时就已经很注重写生的写实画法了，像李唐的“万壑松风图”、郭熙的“早春图”等，都有一个很大的特色，就是将他们眼睛所看到的景象，很忠实的把他描绘下来。
