張教授認為，傳統的藝術追求的是美，能淨化人的心靈、維護人的善良和道德。圖為《雅典學院》局部。（圖片來源：公有領域）
六屆新唐人「全世界人物寫實油畫大賽」的報名截止日期為2023年6月15日前，並於2023年12月在美國紐約舉行入圍作品展覽（展廳地址和日期即日公布）。外國中文媒體記者日前就大賽的特別之處和藝術創作問題，專訪了大賽評委會主席張崑崙教授。
張教授在受訪時表示，寫實油畫是神傳文化，是神傳給了人們關於美的理念的。然而，隨著人類整體道德下滑，很多藝術家與觀賞者失去了對藝術真正美的認識，導致社會亂象叢生，十分危險。這次的「全世界人物寫實油畫大賽」，是以「純真、純善、純美」為宗旨，引領人類回歸神傳文化的傳統。
張教授說，傳統的藝術追求的是美，具有淨化人的心靈、維護人的善良和道德的作用，但因為人對自我的追求達到了變異程度，致使藝術背離了神的本意，將藝術創作當成放任魔性的手段，也就成為了毒害人類心靈的工具。在這種情況下，新唐人電視台以「純真、純善、純美」為宗旨，盡力將藝術的潮流引導回正途，為藝術家們、為人類的藝術與未來負責。
那麼，「純真、純善、純美」此一走回神傳文化道路的宗旨，對藝術創作有什麼具體作用呢？
張教授表示，任何畫家都是畢生在追求藝術創作。但現在一些畫家，無論如何費盡心力的實踐，甚至是炒作，無論做出來的東西多「爭奇鬥艷」，都是無法賦予作品真正的生命力，這是末法末劫歷史的今天眾生魔性的自然表現，而這裡面有一個從古至今都沒有人揭示出來的根本問題，就是人的道德問題。
張教授強調，藝術創作的根本，除了顯耀藝術家個人的能力，也是在維護人類道德，更重要的是要在提升道德時，運用神傳給人的藝術榮耀神、創世主。但歷史的今天，包括藝術家在內的眾生都將道德淪喪到了很低、甚至是反神的地步，因此已經是走到了隨時被歷史毀滅的危險境地。凡是參加「全世界人物寫實油畫大賽」的藝術家，都是認可「純真、純善、純美」此一宗旨的，都是在道德淪喪大潮中願意逆流而上的真正藝術家，人類還能有機會獲得神的恩典，是有他們的存在與努力的因素。
針對「全世界人物寫實油畫大賽」，張教授表示，這是真的在用「純真、純善、純美」此一宗旨，實在地幫助藝術家走回傳統，所以在過去比賽中，讓一些藝術家從變異的絕路真正地返回到神傳正途上，實踐了藝術回歸正統的道路，取得傑出成就。在歷屆大賽中，幾乎每件獲得大獎的作品的創作過程，都是藝術家在痛苦中放下對「自我」與「自私」的執著、盡力提升道德且充滿困苦與幸福的歷程。
既然道德在藝術創作中佔據重要位置，那麼，藝術創作就是就等同於道德宣傳嗎？
對此，張教授否認這一說法。他表示，由於畫家傳統的寫實技法、內心對神的敬仰，以及對神傳藝術語言與形式的適當理解及運用，歷史上一些真正的藝術家留下了一些藝術瑰寶，成為人類文明過程中很有價值的東西。
義大利文藝復興藝術家拉斐爾創作的《雅典學院》。（圖片來源：公有領域）
張教授話鋒一轉：但隨著人類道德的下滑，今天的人很難認識那些作品對人類的真正意義，有些人以金錢價碼來衡量它，有很多人視它們為道德的說教而採取迴避。其實，道德說教一說，是我們道德變異之後對道德教化的偏見，人們會把提升道德的藝術看作「說教」，正是因為人們鄙視道德、放任魔性這種危險狀態的表現。
張教授說道，當然，還有一個因素，像中共總是將藝術當作為它的政治服務的工具，導致做出的東西在內涵和形式上都很膚淺，進而倒了人們對藝術的胃口。其實，真正的藝術，是超越政治的神傳文化，由於深邃而淺出的內涵、精妙的表現形式與獨特的藝術語言，能在不知不覺中淨化人的心靈、提升人的道德，這是道德說教無法達到的。
提及當代的油畫藝術家們，張教授強調道德對藝術家的創作起到了決定性作用，表現上就是能否放下對「自我」、「自私」的過分追求。張教授雖然看到了整個人類社會的道德狀態，但又同時了解到，很多藝術家雖身處當今亂世，並沒有隨波逐流，始終都在追求道德的昇華及藝術的真諦。
雖然全世界的藝術家都面臨著創作的危機，包括很多堅持寫實的傳統畫法的藝術家，在創作時遇到了極大困難，但張教授認為，只要不是冥頑不化，只要還有一點向善之心，只要還願意走回神傳的路，就會得到創世主的救度，智慧能獲得開啟，呈現藝術創作的新的輝煌。這也是大賽為何特別堅持「純真、純善、純美」這個宗旨，強調要走回神傳的傳統。
張教授表示，如果藝術家的修為超凡脫俗，就能創作出經得起歷史檢驗的作品，比肩或是超越歷史經典。而很多藝術家一輩子都無法創作出令自己滿意、被人認可的作品，這往往跟技法問題沒關係，而跟受到道德境界約束有關，沒有創作內涵與表達的思路。這不是一位藝術家的問題，而是大家今天所面臨的共同問題。而一位藝術家願意在「純真、純善、純美」的理念下，來參加大賽，這就是在走神傳的傳統道路，也是在為自己鋪回天之路。
提及對參賽的藝術家有何期待，張教授表示，期待所有有緣的藝術家切勿錯過自己的機緣，勢必要藉助大賽，為自己選擇回歸傳統的道路。
