〈最後的晚餐〉畫作描述耶穌殉道前與十二名門徒的最後晚餐，目前放置於梵蒂岡的博物館內。（圖片來源：公有領域）
〈最後的晚餐〉是由列奧納多‧達‧芬奇於米蘭的恩寵聖母教堂（Santa Maria delle Grazie）飯廳的牆上所繪製的。1980年，它與恩寵聖母教堂因著這獨一無二的藝術成就，被列為世界文化遺產。
〈最後的晚餐〉是基督教新約聖經裡記載的重要事件之一，這個題材很多畫家都畫過，那麼，為甚麼許多人只知道達‧芬奇畫的這一幅呢？或許看完其他人略顯生澀的表現方式，答案便能立刻揭曉。
〈最後的晚餐〉
〈最後的晚餐〉畫作描述耶穌殉道前與十二名門徒的最後晚餐，耶穌在晚餐時就預言，他將遭其中一名門徒出賣。這幅名聞全球的經典畫作，目前放置於梵蒂岡的博物館內。
為甚麼〈最後的晚餐〉會如此有名呢？首先，達‧芬奇的創作手法與其他畫家的創作特點有很大的不同，他通過巧妙的布局，使得飯廳和畫面上的廳堂建築融合在一起，讓觀者有身歷其境的感覺。其次，有人認為，這幅畫放大10倍後，更能看出端倪。大家都知道猶大是叛徒，這幅畫也充分表現出這一點，放大後看猶大和耶穌的手，同時伸向一個盤子，這也應驗了耶穌的暗示：「同我蘸手在一個盤子裡的人，就是那出賣我的人。」而且猶大的右手還緊抓著自己的錢袋。
達‧芬奇還將12位門徒分成4組，每組各3人，每一門徒的動作表情均描繪得栩栩如生，整個畫面很有節奏感，一點也不顯得雜亂，所以稱它為傳世名畫一點也不為過。
關於達‧芬奇
列奧納多‧達‧芬奇（1452〜1519），是意大利文藝復興盛期的畫家，他和米開朗基羅、拉斐爾三位巨匠寫下了西方藝術史上的輝煌篇章，並稱為「畫壇三傑」。
達‧芬奇從小就具備認真的態度和豐富的創造力。工作時，他常投入大量的時間在構思和準備工作，不到理想的程度絕不罷休。例如，達‧芬奇在米蘭聖瑪利亞感恩修道院創作〈最後的晚餐〉時，為了重現當時的場景，達‧芬奇除了對耶穌時代的生活習慣、餐具進行考證，還特別請教宗教中的相關學者。
這幅劃時代的巨作從構思到完成，前後經過了4年的時間，有史學家認為，〈最後的晚餐〉出現後，文藝復興正式進入了全盛時期，人類的藝術才真正的達到了成熟。
藝術家因呈現神性受尊崇
不同文化對藝術家的尊崇有很大的共性，那就是，他們都認同藝術家是在呈現某種神性——不一定在所有文化中都是神性，但至少是一種很特別的精神性，這正是藝術的價值所在。
達‧芬奇在藝術發展的關鍵時期把人類的藝術帶入了成熟和完美。他留給後人的，不只是他那追求「真實」與追求「完美」的精神，更可貴的是，那些具有精神性的藝術作品將對後人產生積極正向的影響力。
